Monografija VRBNIKA
(23.02.1999.-03.03.1999.)

Toni Meštrović istražuje problematiku komunikacije umjetničkog djela na nivou konceptualnog, idejnog. Za njega je umjetničko djelo mentalna interpretacija realnosti, koja od promatrača často zahtijeva intelektualan odnos prema njegovu iščitavanju, tražeći s jedne strane otvoren, spontan i iskustveno neopterećen pristup, a s druge podrazumijevajući određenu slojevitost predznanja i s tim u svezi načina odgonetanja simbolike vizualnih znakova. Od umjetnika se tu zahtijeva specifičan spoj spontano - racionalne kombinatorike u radu, što jednom ima za rezultat razumsko kanaliziranje svega onog prvotno impulzivnog, nepredvidivog i slučajnog, a drugi put izravnu gestualnu de-konstrukciju, re-konstrukciju i de-kontekstualizaciju stvarnosti, s nemjerom ili nesputanog oslobađanja energije, ili kritičkog angažiranja - kako publike, tako i samog autora. Prilazeći stvaralačkom činu, Toni Meštrović inzistira poglavito na iskrenosti i istinitosti; na autentičnosti i smislenosti. Umjetničko djelo ima za njega egzistencijalni smisao, a značenje mu je krajnje uslojeno i na neki kozmički način sudbinsko, pa otuda i oduhovljeno. Tako shvaćeno, ono ima jednu bezvremensku protežnost i fluidnost, noseći u sebi istodobno tragove vremena i znakovlje prostora, genetski kod generacija i jezik univerzuma. Za ovog autora umjetnički rad je primordijalni, direktni i autentični ispis života i konkretizacija definicije bitka, ali u isto vrijeme i konceptualna preobrazba materijalnog u jednu dematerijaliziranu filozofsku kategoriju. On shvaća umjetnost kao način života - način elementarnog funkcioniranja i sveukupnog razmišljanja, pri čemu najdirektnije primjenjuje znano geslo konceptualaca: "Život je umjetnost - umjetnost je život". U tragu postupaka i istraživanja koje su svojevremeno proklamirali i u umjetnost uveli konceptualni umjetnici "nove umjetničke prakse", a gledajući kroz prizmu današnjih recentnih likovnih razmišljanja, Toni Meštrović u svojim radovima, performancima, akcijama, instalacijama i land-art intervencijama kritički propituje status, funkciju i način komuniciranja umjetničkog djela: u nekom prostorno-vremenskom i društvenom kontekstu, u odabranom mediju i kroz određeni motiv, te izvedbene mogućnosti tehnike i materijala. Minimalizirajući likovna sredstva tek na elementarna i brišući granice između različitih medija, on smanjuje "tjelesnost" umjetničkog djela i, obraćajući se poglavito onom nekom gledateljevom "unutrašnjem oku", svodi umjetnički akt na misaonu operaciju. Jedna od glavnih tema koja zaokuplja ovog autora je problem identiteta - onog globalnog, skrivenog u kriptogramu krajolika, ugrebenog u strukturu kamena, ili upisanog u onaj prvi, arhetipski Liber Mundi. Ali i onog posebnog identiteta - identiteta jedinke: sitne i krhke u svojoj prolaznosti ispod siline i vjekovitosti univerzuma, premda na neki način i vječne unutar svog beskrajnog ciklusa rađanja i umiranja, zapamćivanja, zapisivanja i stalnog generacijskog obnavljanja i trajanja. Izlošci s ove izložbe govore, na primjeru drevnoga grada Vrbnika, upravo o tome, sublimirajući ujedno i sav dosadašnji artistički credo autora. Komunikacijsko sredstvo vizualno-konceptualne poruke su tri simbola - jednostavna, ali fenomenološki složena i za ovaj prostor životno presudna : kamen, knjiga i ovca. Kamen kao prostorno određenje i usud, knjiga kao kulturološko određenje i spoznaja, a ovca kao biološko određenje i životni opstanak. Identifikacijski kod upisan je i u simbolici upotrijebljenih brojeva, kojima se na kraju zatvara ovaj životni krug : tri su simbola i tri knjige - "monografije Vrbnika" (tri kao simbol intelektualnog i duhovnog, nebeskog i zemaljskog, te "dovršenosti pojavnog") ; u svakoj od te tri knjige dvadeset četiri je rukom rađenih grafičkih otisaka kamenih struktura - kao svojevrsnih znamena prostora (dvadeset četiri je biblijski broj iz Knjige Otkrivenja, koji upućuje na sklad i na kozmičku uravnoteženost stvaranja, te na "cjelokupnu ljudsku snagu i skup pratvari") ; i konačno, tri su fragmenta kostura ovce, pronađena u divljini kamenog vrbničkog krajolika - "u kamenu koji podjednako rađa i preobražava ljudska pokoljenja", u prirodi šibanoj silinom sunca i divljinom bure.
Višnja Slavica Gabout

Materijali:papir Fabriano Tiepolo, 290 gm2
ručno rađen papir - Nepal, 20 gm2
papir Fabriano elle erre nero, 220 gm2
crna boja, linijski dubokotis, Chromos
kost ovce, vodootporna šperploča, staklo, koža
bijeli najlonski konac, bijela boja
bezbojni lak, drvofix, čavli, grafit olovke

dimenzije knjige: 40,7 x 30 x 5 cm
dimenzije graf. lista: 38 x 28 cm

Rođen: 5. lipnja 1973. u Splitu

školovanje: Završio srednju Školu za primijenjenu umjetnost i dizajn, odjel grafičkog dizajna, u Splitu 1991.

Akademiju likovnih umjetnosti u Zagrebu, grafički smjer upisuje 1991. Od 1994. do 1996. sudjeluje u projektu prof. Zdravka Tišljara i prof. Frane Para "Vrbnička grafička akademija", Vrbnik, otok Krk.

Dizajnirao vizualni identitet izložbe Biennale mladih u Rijeci, Moderna galerija, 1997.

Studirao na International Sommerakademie für Bildende Kunst (kao stipendist Kulturkontakta iz Beča), odjel za Video/Digitalne medije, u klasi prof. Valie Export, Salzburg, 1997.

Sudjelovao u radionici prof. Gorkog Žuvele na Međunarodnom arhitektonskom seminaru 1700+ (tema : Dioklecijanova palača), Split, 1997. Sudjelovao u Land art radionici prof. Ante Rašića, Motovun, 1998.

Dobitnik Rektorove nagrade Sveučilišta u Zagrebu 1998. Diplomirao 1999. grafiku u klasi prof. Zdravka Tišljara na Akademiji likovnih umjetnosti u Zagrebu.

Član Hrvatskog društva likovnih umjetnika, Zagreb, od 1998.

Živi u Kaštel Gomilici i Zagrebu.

Born: June 5 1973 in Split.

Education:He completed the High School for Applied Art and Design, class of Graphic Design, in Split in 1991.

In the same year he started his studies at the Zagreb Academy of Fine Arts, Department of Graphic Arts.

From 1994 to 1996 he took part in the project lead by prof. Zdravko Tišljar and prof. Frane Paro "Vrbnik Printmaking Academy", in the town of Vrbnik, on the island of Krk.

Meštrović designed visual identity for the Youth Biennale Show in Rijeka, Moderna galerija, 1997.

He attended the International Sommerakademie fr Bildende Kunst (as the Kulturkontakt Austria scholarship holder), where he worked in the class for Video/Digital Imageing of prof. Valie Export, Salzburg 1997.

In 1997, Meštrović participated in a workshop organized by prof. Gorki Žuvela in Split at the International Architectural Seminar 1700+ (topic: Palace of Diocletian).

In 1998, he participated at the Land Art Workshop in Motovun, organized by the Academy of Fine Arts and mentored by Assist. Prof. Ante Rašić.

In 1999 he graduated from the class of prof. Zdravko Tišljar, Department of Graphic Arts, Academy of Fine Arts, Zagreb.

In 1998, he received the University of Zagreb Rector's Award.

Since 1998 Meštrović is member of the Croatian Association of Visual Artists.

He lives in Kaštel Gomilica and Zagreb.